Archive for 30 septiembre 2008

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septiembre 30, 2008
libros en tu oido

en tu oído

Ya está disponible el Audio on line del programa emitido el pasado 28 de septiembre con Iliana Gómez Berbesi. Siguiendo el link, también puedes escuchar nuestros programas anteriores.

En Librería Sónica, llegamos donde tú estés.

António Lobo Antunes: Premio FIL 2008

septiembre 30, 2008
António Lobo Antunes

António Lobo Antunes

El pasado 8 de septiembre fue anunciado el veredicto del Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances (conocido anteriomente como Premio Juan Rulfo), que entrega anualmente la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (FIL), en México, cuya adjudocación recayó en esta edición recayó sobre el escritor portugués António Lobo Antunes, por el aporte de su obra a la “profunda reflexión sobre la experiencia interna de los seres humanos”, como indicó el jurado.

Vía FIL, reproducimos una entrevista publicada en su site:

“Lo más importante para mí es escribir”

En un enlace telefónico a Portugal, el ganador del premio FIL de Literatura manifestó la alegría de volver tan pronto a Guadalajara

Ha recibido más de seis premios este año, es uno de los autores portugueses más traducidos, y hoy ha sido reconocido por la aportación de su obra a la “profunda reflexión sobre la experiencia interna de los seres humanos”. António Lobo Antunes, quien recibirá el Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances, habló sobre la alegría que le produce volver a Guadalajara: “Desde hace dos años que fui me trataron con mucha ternura y generosidad. Me causa mucha alegría tener la oportunidad de volver tan pronto a esa ciudad”.

Desde su estudio en Portugal, Lobo Antunes, quien ha sido varias veces candidato al Premio Nobel de Literatura, sostuvo un diálogo vía telefónica con los miembros del presidium y los periodistas asistentes. “Juan Rulfo es uno de los autores latinoamericanos más importantes de la literatura contemporánea”, dijo “por ello es un honor muy grande recibir un premio con el espíritu de este escritor mexicano”. Sobre su oficio como novelista señaló: “lo más importante para mí es escribir. El problema para mí siempre es escribir, escribir siempre es muy difícil. Por muy innovador que seas, no eres más que un pobre hombre luchador”.

Durante el diálogo tocó también del trasfondo de su obra, en donde el dolor que ocasiona la guerra es un tema recurrente: “Las guerras son lo más terrible. En una guerra nadie sale ganando. Estuve en la guerra cuatro años y perdí varias cosas, a la hermosa gente de mi batallón. En combate perdimos 150 muchachos, eso no es ganar nada. Mi hija mayor nació cuando estaba en la guerra y no la conocí ni estuve durante el embarazo de su madre”, relató el creador de novelas con temas como la muerte, las crueldades humanas, la dictadura que vivió su país, Portugal.

Durante la conferencia de prensa Raúl Padilla, presidente ejecutivo de la Asociación Civil que otorga el Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances, destacó que ésta es la primera vez que se incluye como candidatos de este premio a escritores que se expresen en lenguas cuyo origen es el latín y no sólo autores iberoamericanos y del Caribe, como se hacía hasta el año pasado. Padilla también agradeció a todos los miembros de la asociación que hicieron posible aumentar el monto del premio a 150 mil dólares.

María Luisa Blanco , miembro del jurado , leyó el acta donde quedó asentado que el escritor obtuvo el reconocimiento que recibirá en el marco de la ceremonia de inauguración de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, el próximo 29 de noviembre. En forma unánime el jurado conformado por Franc Ducros, de Francia; Efraín Cristal, de Perú; Gerald Martin, del Reino Unido; Lucía Melgar y Vicente Quirarte, de México consideró que “la obra de Lobo Antunes se caracteriza por una exploración de las potencialidades expresivas de la palabra, y una profunda reflexión sobre la complejidad de la experiencia interna de los seres humanos, en el marco de la violencia, la lucha anticolonial y la transición política de Portugal”.

El Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances está dotado de 150 mil dólares y es otorgado por la Asociación Civil del Premio de Literatura Latinoamericana y del Caribe Juan Rulfo. Bajo el nombre de Rulfo, este reconocimiento fue entregado a  Nicanor Parra (1991), Juan José Arreola (1992), Eliseo Diego (1993), Julio Ramón Ribeyro (1994), Nélida Piñón (1995), Augusto Monterroso (1996), Juan Marsé (1997), Olga Orozco (1998), Sergio Pitol (1999), Juan Gelman (2000), Juan García Ponce (2001); Cintio Vitier (2002), Rubem Fonseca (2003), Juan Goytisolo (2004), Tomás Segovia (2005). Carlos Monsiváis (2006) y Fernando del Paso (2007 lo recibieron como Premio FIL de Literatura y fue a partir de la edición 2008 que se decidió ampliar su cobertura a autores que se expresen en alguna de las siguientes lenguas romances: español, francés, italiano, portugués, gallego, catalán y rumano.

El Veredicto

septiembre 30, 2008
Paul Newman

Paul Newman

Al enterarme este sábado 27 de septiembre de 2008 de la desaparición de Paul Newman, de inmediato llegaron mi mente imágenes del patio de galería del cine Royal de Cumanacoa. Allí, bajo un techo de cielo y estrellas vimos la primera película de este particular actor que siempre vivió en Westport, Connecticut, porque quería respirar un mejor aire que el de la basura de Hollywood. El film se llamaba Infierno en la torre (3 Oscares. Jon Gillermin, Irwin Allen 1974), él interpreta a Doug Roberts, el dedicado arquitecto de la firma Duncan Enterprises que está al frente de la construcción de la Glass Tower de 1800 pies de altura. Desde los bancos de madera presenciamos la vehemencia de Roberts para reclamar sobre la calidad de la cablería del edificio ante Jim Duncan (William Holden) Presidente de la compañía cuyo ingeniero eléctrico principal es su yerno Roger Simmons (Richard Chamberlain). El día de la inauguración unos cables se funden en el piso 81 y comienza el incendio.

Cuando regresé al Royal para ver Somebody up there likes me (2 Oscares. Robert Wise, 1956) film biográfico del boxeador Rocky Graziano, ya sabía de la afición de Newman por las carreras de automóviles, por fundar campamentos de verano para niños enfermos y por desarrollar una empresa de comida sin fines de lucro. Newman interpreta a Graziano a través de los crímenes que lo llevan a la cárcel y de las peleas pugílisticas que encienden el blanco y negro sobre el concreto de la pantalla del cine. Ni la lluvia que cayó en medio de la proyección nos apartó de la película.

“Hay un momento cuando los sentimientos van más allá de las palabras. Paul Newman fue mi gran amigo. Mi vida y la de este país son mejores porque el vivió”, declaró Robert Redford, su compañero de reparto en Butch Cassidy and the Sundance Kid (4 Oscares. George Roy Hill, 1969) y El Golpe (7 Oscares. George Roy Hill, 1973). Cuando entramos a ver Hombre (Martin Ritt, 1967. Tercer lugar en el Golden Laurel) entramos 10 minutos retardados porque no le querían vender entrada a uno de nuestros amigos. Era la función de las 9 de la noche. El pasajero John Russell es segregado por sus compañeros de diligencia por tener costumbres indias, hasta que unos bandidos los asaltan, entonces cambian las miradas de burlas ante el temple de Russell.

El 28 de noviembre de 1978, Scott Newman, el hijo mayor de los 6 que tuvo Paul, fallece a los 28 años por una sobredosis de alcohol y valium. Su padre creó el Centro Scott Newman para prevención de los daños del alcohol y las drogas. Harry and son (Nominada al Razzie Award. Paul Newman, 1984) la alquilé en formato Beta. Varias veces detuvimos el botón de play porque muchos de los que compartíamos apartamento nos veíamos retratados en pasajes de la película. El drama de los enfrentamientos entre padre e hijo fluye a través de un hombre que trabaja en una compañía de demolición y un muchacho soñador con inclinaciones por la escritura.

Sus hijas Stephanie y Susan (de su primer matrimonio con Jackie Witte) y Claire, Elinor y Melissa (de su unión con Joan Woodward) sentenciaron: “Nuestro padre fue una especie rara de humildad desinteresada. Siempre era el último en reconocer que lo que hacía era especial. Siempre fue muy bajo perfil. Tuvo mucho éxito en el impacto que causó en la vida de muchas personas con su generosidad”.

Alquilé El veredicto (Sydney Lumet, 1982. 5 nominaciones al Oscar, Mejor actor extranjero en el Premio David, 5 nominaciones al Golden Globe, Premio NBR al mejor Director) en un momento cuando la justicia -como ahora- no aparecía por ningún lado. Frank Galvin es un abogado dedicado a la bebida que reacciona ante un caso de mala praxis médica y decide trabajar para llevar el caso a juicio para castigar a los culpables, lograr reivindicaciones para sus clientes y recuperar su prestigio como abogado.

“A veces Dios hace personas perfectas. Paul Newman era una de ellas. Fui bendecida al conocerlo”, dijo Sally Field. Ví Ausencia de Malicia (Sydney Pollack, 1981. 3 nominaciones al Oscar, Mención honorífica en el Festival de Berlin, 1 nominación al Golden Globe, Premio KCFCC a la mejor actriz de reparto, 1 nominación al WGA) en televisión. Empezó cerca de la medianoche y me propuse verla hasta el primer corte porque debía madrugar. Michael Colin Gallagher es el dueño de una licorería que es acusado injustamente por un abogado frustrado en la resolución del asesinato de un lider sindical, se tiene la esperanza que Gallagher les diga algo a fin de protegerse. Cuando la investigación no llega a ninguna parte, la reportera Megan Carter, recibe “evidencias” que ligan a Gallagher con el asesinato. La reacción de Gallagher representa una de las mejores 15 actuaciones de Newman en su carrera. Fui a trabajar con un trasnocho bien ganado.

“No aspiro a la santidad. Sólo pienso que debemos asumir la vida como los granjeros, quiénes regresan al suelo lo que han tomado de este”. Paul Newman. Me animé a ver Las cosas de la vida (Nobody’s Fool. Robert Benton, 1995. 2 nominaciones al Oscar, ganó el Oso de Berlín al mejor actor, una nominación en los premios: Chlotrudis, Golden Globe y Humanitas) por una reseña periodística. Sully Sullivan es un hombre duro muy estimado en su pueblo con la excepción de su hijo Peter con quién fue muy duro en su crianza. En esta película Sully tiene la oportunidad de redimirse como padre a través del hijo de su hijo.

El cine Royal desapareció hace algún tiempo, pero todavía recuerdo la vehemencia de Doug Roberts con el asunto de la cablería de la torre, la desesperación de la gente corriendo por las escaleras y la emoción que fluía en la galería del cine, bajo la brisa vespertina.

Alfonso L. Tusa C.

De Ovejas electrónicas y otras palabras

septiembre 24, 2008
Iliana Gómez Berbesi y Lin, posan para Jason

Iliana Gómez Berbesi y Lin, posan para Jason

El próximo domingo 28 de septiembre,descubriremos juntos el talento literario y el encanto de Iliana Gómez Berbesi. Narradora, poeta, fanática de la Ciencia Ficción, docente, dotada con un exquisito sentido del humor y una visión de un mundo un tanto extraño y surrealista desde una sabrosa perspectiva femenina.

Recuerda que puedes escuchar Librería Sónica en:

Radio Caracas Radio 750 AM, Caracas, Dtto. Capital
Radio Upata 104.5 FM, en Upata, estado Bolívar
Radio Juventud 840 AM, en Barquisimeto, estado Lara
Radio La Sierra 106.5 FM, en Coro, estado Facón
Radio La voz de la fe 580 AM, en Maracaibo, estado Zulia
Radio Monagas 960 AM, en Maturín
Radio Maracay 930 AM, en el estado Aragua

De Iliana, les dejamos un poema publicado en la revista digital Alfa Eridiani, n° Año III. Número 5, 2ª época. Noviembre-Diciembre 2006.

10

El gran secreto
de nuestra edad
lo guarda el cirujano electrónico
quien afanosamente nos abomba
mejillas, senos y glúteos
con postsilicona computarizada.
Es verdad, hermana
cuando te miras al espejo virtual
te descubres como una reproducción
del hialino Nosferatu.
Por tus vasos circula
una cédula de identidad
con sonrisa freeze frame,
copia fotostática
de la de aquel inefable locutor
que cada fin de semana
se asoma a tu vetusta
hada cibernética,
para invitarte a protagonizar
apasionantes cuñas de amor.
Mas estas propuestas postmilenarias
ni siquiera son para ti,
hermanita Dolly.
Tú apenas representas
una suerte de «desplazada»
en esta aldea de lágrimas.
Algo así como yo:
una extraña criatura
del siglo anterior,
que otros clasificaron
como «perteneciente al sexo débil».
Una extraña criatura
que ahora,
para conciliar el sueño
imita a su supuesta madre
y cuenta ovejas electrónicas.
De todos modos
te aconsejo, hermana
que sigas intentando

Tamarindos de papel

septiembre 18, 2008
Jason Maldonado
En el día de ayer fue presentada la más reciente novela de Milagros Socorro –aunque escrita hace mucho tiempo según indicara su propia autora-: El abrazo del tamarindo. Notables escritores y periodistas estuvieron presentes para compartir el grato momento en la sede del diario El Nacional, la cual quedó corta ante la gran cantidad de personas que asistieron. Pablo Doberti, Director General del Grupo Santillana Venezuela, dio inicio a la tertulia dando sus impresiones sobre la novela y su escritora, así como del álgido tema editorial por el cual atraviesa el país. Luego, la escritora Elisa Lerner, con su sensible palabra, hizo lo propio, dejando en claro por qué es una de las grandes de las letras contemporáneas de Venezuela e Hispanoamérica. Por último, la propia Milagros Socorro, materializando el estilo de su palabra en voz -a misma que utiliza en su columna dominical del diario antes mencionado-, agradeció a los presentes y enalteció la encomiable labor de todos los periodistas que día a día dan lo mejor de sí para que la noticia llegue a cada uno de nosotros.
Escritores y poetas como Eduardo Liendo, Rafael Cadenas, Judit Gerendas, Manuel Caballero, Rafael Castillo Zapata, entre otros, estuvieron en la presentación de El abrazo del tamarindo. Para mediados de octubre, Milagros Socorro compartirá su experiencia literaria con los oyentes de Librería Sónica, transmitido todos los domingos a las 11:00AM por RCR 750 AM.
Ediciones Generales del Grupo Santillana ha colocado un avance de los libros “Vivir en vano” de Hugo Prieto y “El abrazo del tamarindo” de Milagros Socorro. De “El abrazo del tamarindo” les dejamos las primeras líneas:

“Dentro de unas horas Liduvina entrará por esa puerta. Se acercará con pasos livianos a ver si todavía estoy dormida y se las arreglará para que abandone la cama en un minuto. Siempre es así. Está convencida de que la cama sólo cría monstruos. Desperté en la madrugada y me quedé esperándola. Me dediqué a escuchar los gallos, el lento batir de las ramas del tamarindo, cierto temblor de agua.

Cada mañana, Liduvina trae un juego de sábanas frescas y mientras las despliega y tiende habla constantemente y se ríe de sus cosas con auténtica alegría.”

El línk: http://www.new.facebook.com/home.php?ref=home#/notes.php?id=1445864788

Saramago bloguero

septiembre 17, 2008

Saramago en su estudio

Tanto elpais.com como nuestro eluniversal.com se hacen eco de la noticia: José Saramago se inicia como bloguero. Un espacio personal, a instancia de su esposa e hijos, en el cual se ocupa de desempolvar textos, recuerdos y amores; pero también de mostrar su mirada del entorno actual.

El cuaderno de Saramago abre con una nostálgica primera entrada:

Blog de Saramago

Palabras para una ciudad

Removiendo unos cuantos papeles que ya tenían perdida la frescura de la novedad, encontré un artículo sobre Lisboa escrito hace unos cuantos años, y, no me everguenza confesarlo, me emocioné. Quizá porque no se trate realmente de un artículo, es más bien una carta de amor, de amor a Lisboa. Decidí compartirla con mis lectores y amigos haciéndola pública otra vez, ahora en la página infinita de Internet y con esta carta inaugurar mi espacio personal en este blog.

Y allí también se ocupa de Bush, Darwin, Berlusconi…

En sus palabras de presentación, Saramago, nos hace saber que en la blogósfera contamos con él.

Monos en la web

septiembre 15, 2008
Activa el link en Audio on line

Activa el link en Audio on line

¿Cómo se hace una obra de teatro a cuatro manos, vía internet? Escucha en línea a Juan Martins, quien nos cuenta esta poco común experiencia dramatúrgica que originó su obra Monos azules en el times square, la cual escribió de esta manera junto a Isaac Goldemberg.

No importa dónde estés, Librería Sónica llega hasta ti.

“Quiero hacer algo triste” dijo

septiembre 14, 2008
David Foster Wallace

David Foster Wallace

Referencia obligada en la nueva narrativa norteamericana, David Foster Wallace, era capaz de construir mundos sórdidos y fascinantes, divinamente irónicos, dentro de ambientes cotidianos poblados por personajes mayormente segregados y oscuros. Lamentable pérdida, un escritor que supo jugar con el divino encanto de lo retorcido.

La noticia nos llegó desde Los Ángeles Times por el lector de feeds, luego la vimos en Papel en Blanco:

…el famoso escritor David Foster Wallace de quien, por cierto, nuestro compañero Sergio Parra escribió hace muy poco una reseña, fue encontrado muerto este viernes pasado en su casa de Claremont, Los Ángeles.

No hay lugar a dudas, la causa de la muerte ha sido suicidio. Su esposa lo encontró ahorcado al llegar a su casa y asi reza el parte policial. Foster Wallace de 46 años era un escritor de culto. Luego de haber escrito La niña del pelo raro y Una broma infinita recibió en 1997 la beca Genius de la fundación Mac Arthur. Posteriormente escribió Entrevistas breves con hombres repulsivos (1999) y Extinción (2004).

Un escritor fundamental de la nueva narrativa norteamericana. Sus relatos, ensayos y su novela tendrán por seguro un lugar importante en la historia de la narrativa de finales del siglo XX y principios del XXI. La ironía ha sido llevada a sus últimas consecuencias o el autor ha llegado a convertirse en lo que habría podido ser o hacer cualquiera de sus personajes.

Poetas iniciales

septiembre 14, 2008
Taller Poetas Iniciales

Taller Poetas Iniciales

El Salmón, Revista de poesía invita al taller Poetas iniciales.

“En la poesía la palabra funda, crea, convoca. Aunque suele atenderse como una experiencia individual e íntima, la lectura de poesía también es posible dentro de una dinámica colectiva que permita reconocer en la interpretación de los demás otra mirada, una capaz de enriquecer la propia. La intención de este primer taller de lectura colectiva de poesía será acercarnos a tres “primeros poemarios” venezolanos: Elena y los elementos (1951) de Juan Sánchez Peláez, El reino (1958) de Ramón Palomares y Los cuadernos del destierro (1960) de Rafael Cadenas, libros que en cierto modo iniciaron la voz poética de tres de nuestros poetas más importantes de la segunda mitad del siglo veinte.”

INSCRIPCIONES ABIERTAS DESDE EL LUNES 15 DE SEPTIEMBRE
CASA DE LA CULTURA DE CHACAO: CALLE CECILIO ACOSTA CON AV. ÁVILA (FRENTE AL MERCADO MUNICIPAL).
Teléfono: 0212-263.05.12
Atención: Belkys o Rosa Virginia Urdaneta.

Los amantes difusos

septiembre 13, 2008

Muy agradecidos por sus palabras, reproducimos el post escrito por Juan Martins en su blog, luego de nuestro encuentro en Librería Sónica.

la radio como medio de expresión del pensamiento

El espacio urbano se funda desde una sensibilidad por lo bello (modos del buen gusto que la afirman): estamos al tanto que la radio es el medio de expresión que hace a cualquier ciudad más placentera en la necesaria creación de lugares entregados al quehacer cultural. He podido disfrutar de esa experiencia -algo bizarra si lo comparamos con otros programas de radio difusión-, al ser parte de ese ejercicio de sensibilidad en el programa radial Librería Sónica a cargo de Linsabel Noguera y Jason Maldonado para Radio Caracas Radio. En el que pudimos los presentes, junto con los radioescuchas, dilucidar  en torno a la dramaturgia, la literatura y, en rigor, en torno a la crítica teatral. Una hora en la que se conversó, en el mejor tenor de la tertulia, del placer por la lectura, por los libros. Y entonces en el medio del programa se me hizo una pregunta que consideré apropiada: «¿cómo encuentro el teatro en Venezuela?» ¿Habría tiempo -pensaba entre tanto- para contestar esta pregunta en una hora? No, pero sólo el hecho de dedicarse a la literatura aquí es un mérito que se aplaude con fervor y entusiasmo. Siempre que entendamos que el teatro, en tanto dramaturgia, es literatura. Así que nos hemos dado a la tarea de conversar la relación inherente entre la literatura y el teatro como hecho escritural. Esa relación adquirió en este programa radial una vitalidad fundamental donde el contexto no pudo ser mejor: bien acompañado de lecturas y de encanto por autores y libros. Habíamos comentado que la dramaturgia venezolana está pronunciándose por el país (independientemente desde el lugar ideológico que ocupe) y aconteciendo en algunos espectáculos como lo son Yo soy Carlos Marx de Gennys Pérez y Parece que va a temblar de Ricardo Nortier. Conversación ésta que tuvo lugar en el marco de la presentación de mi libro Monos azules en Times Square, editado por Cuadernos del Teatro San Martín de Caracas el cual tuve el honor de escribir junto a Isaac Goldemberg.

Continuando un poco con esa idea, había dicho que la poesía venezolana se ha adelantado, como suele ocurrir, en el hecho de nombrar al país, en el hecho de reflexionarlo: ponía de ejemplos a País (Fundación Bigott. 2007) de Yolanda Pantin y La patria forajida (Editorial Actum. 2006) de Harry Almela, curiosamente poetas de una misma generación. Permitirme éste y otro temas en un programa radial es saber que la ciudad posee sus espacios donde la literatura tiene su lugar en momentos que el libro se ve amenazado, la inversión cultural mermada, las salas cerradas y la sistemática monopolización editorial ha sido, en cambio, un placer estar unos minutos frente al micrófono. Es, en suma, un atisbo a la libertad de pensamiento.

Pareciera que los medios de comunicación se negaran a sí mismos cuando dan cabida a tal disertación. Pero no, se afirman en el diálogo abierto como lo es el libro. Sabemos que no es la única experiencia en el país (no seamos tan ingenuos cuando conocemos las dificultades que tiene producir un evento como éste), sin embargo es un privilegio cuando nos enteramos que éste es radiado en casi toda el territorio por aquellas emisoras asociadas: el hecho mediático queda registrado en un orden diferente del discurso del medio. Es decir, la relación mediática de oyente-consumidor cambia para dar lugar a la literatura y al arte. Podríamos establecer una relación entre las funciones de este medio de comunicación y sus niveles sobre el discurso, en tanto es un discurso mediador entre el sujeto y aquellos «modos de producción». Eso lo sabemos. Lo que queremos aquí es compartir el hecho de que nuestra ciudad de Caracas -y con ello las ciudades más importantes de nuestro país- aún gozan de espacios diferenciados, auténticos por el riesgo que asumen. La radio y el teatro no se hacen difusos en ese ejercicio de lo amoroso.